หนังสือกวีนิพนธ์เล่มใหม่ถูกนำเสนอสู่โลกของนักอ่านซึ่งมีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่มีหรือใช้เวลาในการอ่านบทกวี พวกเราส่วนใหญ่ไม่เชื่อเรื่องนี้ สงสัยว่ามันขอเวลาและความสนใจจากเรามากเกินไป และอาจให้ปริศนาแก่เราเพียงเล็กน้อยเท่านั้น แต่ฉันเปิดหนังสือ คำแรกของหนังสือคือ “พรากจากกัน” พิมพ์สองครั้ง: ครั้งแรกเป็นชื่อบทกวีแรกของหนังสือ และอีกครั้งเป็นคำเปิดของบทกวีนั้น แน่นอนว่าการพรากจากกันไม่ได้หมายถึงการสิ้นสุดเสมอไป เพราะเป็นสิ่งที่ชีวิตใหม่ทุกชีวิตต้องการ
“ทุกสิ่งใหม่/ขับเคลื่อนเรา” เดวิด มาลูฟสังเกตบางส่วนผ่านบทกวีเปิดนี้
(เล่นอีกครั้งกับคำที่มีความหมายขัดแย้งกันหลายชั้น) รวมผู้อ่านและกวีเป็นหนึ่งเดียวกันในความเข้าใจร่วมกันเกี่ยวกับการพรากจากกันเป็นจุดเริ่มต้น นี่เป็นวิธีการเตือนผู้อ่านที่ฉลาดเฉลียวฉลาดและใจดีว่าพวกเขาได้ทิ้งบางอย่างไว้เพื่อที่จะมาถึงที่นี่ซึ่งการถือหนังสือที่เปิดอยู่นี้กลายเป็นแง่มุมของจังหวะของจักรวาลที่กว้างขึ้น
ท่าทางของบทกวีเป็นลักษณะเฉพาะของ Malouf โดยมีสติสัมปชัญญะในการพูดด้วยตนเองผ่านการอ้างอิงถึงบทกวีที่ปรากฏบนหน้ากระดาษและบทกวีเป็นพยานถึงการเขียน ในหนังสือของ Malouf เป็นเรื่องยากที่จะหาคำสรรพนามส่วนตัวโดยตรงว่า “ฉัน” แต่มักมีนักเขียน เสียง และภาพสะท้อนของใครบางคนอยู่ในโอกาสของบทกวีอยู่เสมอ
การนิ่งเฉยเกี่ยวกับการพูดว่า “ฉัน” อาจเป็นความเขินอาย อาจเป็นความเขินอายโดยธรรมชาติ อาจเกี่ยวข้องกับความเชื่อมั่น เช่นเดียวกับที. เอส. เอเลียตและหลายคนก่อนหน้าเขา กวีนิพนธ์ในบทกวีมักไม่ค่อยได้รับสิ่งที่ดีที่สุดจากการแต่งบทกวี ส่วนตัว. หรืออาจเป็นการตระหนักว่ามีความเป็นไปได้มากกว่านั้นด้วยการพาดพิง การใส่ร้าย การสืบสวน และจินตนาการ หากมีใครเห็นความจริงในบทกวีแบบเอียงๆ ดังเช่นที่เอมิลี ดิกคินสันแสดงให้เห็นเป็นอย่างดี
บทเรียนสำหรับโลกที่ถูกทำลายล้าง
บทประพันธ์ที่ประณีตของบทกวีบทแรกนี้เคลื่อนไหวอย่างมั่นใจผ่านบทร้อยกรองอิสระที่สร้างขึ้นในบางครั้งตามความแกว่งของถ้อยคำ บางครั้งในละครของจินตภาพหรือความคิดที่พลิกผัน สัมผัสที่นุ่มนวลและสัมผัสที่ใกล้เคียงไหลผ่านบทกวี (เช่น ความแตกต่าง-ความสมบูรณ์แบบ, ห้องข้างแรม, หลงทางในตอนเริ่มต้น) พร้อมกับการซ้ำคำบางคำเมื่อสำนวนโวหารยกขึ้นเล็กน้อยถึงสิ่งที่อาจเป็นคำพูดที่ควรจะได้ยินทั่ว ห้อง. ความประณีตในการประหารชีวิตนี้เป็นลักษณะเฉพาะของกวีนิพนธ์ของมาลูฟ และอาจจะมากขึ้นเรื่อยๆ เมื่อเร็วๆ นี้ แม้แต่บทกวีที่ขาดๆ หายๆ
ฉันอ่านต่อ บทกวีสิบสี่บทต่อไปนี้ ชื่อ Kinderszenen ซึ่งเป็นฉาก
ในวัยเด็ก ตั้งชื่อตามท่วงทำนองของ Robert Schumann ในปี 1838 ซึ่งเขาเรียกว่า บทกวีเหล่านี้เป็นการสะท้อนสั้นๆ และส่วนใหญ่เป็นเรื่องสนุกสนานเกี่ยวกับวัยเด็ก จินตภาพในภาษา และท่าทีที่เป็นไปได้ของกวีนิพนธ์ต่อโลกกว้างที่ซึ่งบทกวีอาจได้ยินสิ่งที่ยังไม่ปรากฏที่นี่—
จากซีรีส์นี้ การเต้นรำกับยักษ์เป็นเนื้อหาเกี่ยวกับการอ่านโดยใช้จินตนาการของเด็กพอๆ กับที่เกี่ยวกับการเป็นเด็กในโลกที่โตแล้ว ซึ่งเป็นโลกที่ในเกม “ความสยดสยองที่น่ายินดี” เด็กแต่ละคนจะโตพอ พบว่าตัวเอง “เข้าแล้ว/ขึ้นคอ”
อาจเป็นไปได้ว่าในโลกของมาลูเฟียน วัตถุและปรากฏการณ์ทางธรรมชาติทุกอย่างปรากฏบนใบหน้าของมนุษย์ เช่นเดียวกับในสมัยกรีกโบราณ เหล่าทวยเทพก็มีความหุนหันพลันแล่น ความโกรธแค้น และความริษยาเช่นเดียวกับมนุษย์ หรืออาจเป็นไปได้ว่าในโลกของ Maloufian เราสามารถแบ่งปันอารมณ์ที่ไร้มนุษยธรรมและไม่เป็นจังหวะของมันกับธรรมชาติได้ ไม่ว่าใครจะหันบทกวีเหล่านี้ไปสู่แสงสว่างด้วยวิธีใด ก็มีความรู้สึกเชื่อมโยงระหว่างทุกสิ่ง (กวีนิพนธ์ที่สามารถ “ทอดลูกแพร์ Beurre Bosch/ในชามผลไม้สู่โลก”) และนั่นอาจเป็นบทเรียนสำคัญ กวีนิพนธ์เสนอต่อโลกร่วมสมัยที่แยกส่วนและทำลายล้างอย่างหายนะของเรา
โหยหาความคงทนถาวร
ยังคงอยู่ในซีรีส์นี้ Fifth Column แบ่งปันความรู้สึกกับ เห็ดชื่อดังของ Sylvia Plath แม้ว่าในกรณีนี้จะไม่ใช่เวลาของเห็ดโคลนที่มาถึงในฐานะผู้รุกรานเจ้าเล่ห์ที่ส่งตัวแทนออกไป บทกวีนี้เริ่มต้นด้วยความทรงจำช่วงสงครามในวัยเด็ก (มาลูฟอายุได้ 5-6 ขวบเมื่อสงครามโลกครั้งที่สองเริ่มขึ้น) และโลดแล่นอย่างรวดเร็วผ่านการเปลี่ยนแปลงหลายทศวรรษ จากนั้นย้อนกลับไปเหมือนบทกวีของ Plath ที่มีรายละเอียดภายในประเทศที่หนักแน่นและน่าขัน
เมื่อบทกวีของ Plath บอกเล่าถึงลางสังหรณ์และคำทำนาย บทกวีของ Malouf คือบทกลอนที่เปิดรับความตื่นตัวให้กับการเปลี่ยนแปลงภายในทุกสิ่งโดยไม่ได้รับการเหลียวแล เขาตั้งข้อสังเกตว่าสิ่งที่เราขอความช่วยเหลือเมื่อเราโหยหาความคงทนคือสิ่งที่ดูเหมือน “เป็นประโยชน์” ที่นี่ก็มีที่สำหรับบทกวี โดยเฉพาะอย่างยิ่งบทกวีที่อย่างน้อยในการปรากฏตัวครั้งแรกก็มีประโยชน์ — หรืออย่างที่วอลเลซ สตีเวนส์กล่าวไว้ อย่างน้อยที่สุดก็คือ “สิ่งที่จะเพียงพอ” ฉันคิดว่านี่เป็นบทกวีประเภทที่ Malouf พยายามค้นหาตัวเองในขณะที่เขียน
กวีนิพนธ์ของมาลูฟไม่ใช่หนังสือเปิดเสียทีเดียว เพราะ “หนังสือ/บ้านที่เหมือนบ้านย่อมมีความลับ” ดังที่เขากล่าวไว้ในบทกวีที่ตอบสนองต่อคำกล่าวอ้างของแม่ของเขาที่ว่า เธอสามารถอ่านเขาได้ “เหมือนหนังสือ” บทกวีนี้เป็นบทกวีมุมมองบุคคลที่หนึ่งซึ่งหายากของเขา แม้ว่ามันจะหลุดเข้าไปในบุคคลที่สามก่อนตอนจบ เหมาะสมแล้วที่มุ่งความสนใจไปที่ความพยายามของเขาที่จะไม่เป็นเพียงแค่ “หนังสือที่เปิดอยู่บนตักแม่ของเขา” แต่เป็นคนที่อยู่ห่างกันมากพอที่จะมองเห็นและฝันและรอให้เนื้อเรื่องเข้มข้นขึ้น
บทกวีมุมมองบุคคลที่หนึ่งอีกบทหนึ่งในช่วงหลัง ๆ ของหนังสือเล่มนี้ดูเหมือนว่าฉันจะนำธีมและรูปภาพส่วนใหญ่เข้ามาสู่ตัวเอง และความลุ่มหลงในคอลเลคชันทั้งหมด และยิ่งไปกว่านั้น ยังเป็นบทกวีที่มีเสน่ห์และน่าหลงใหล บทกวีที่สมควรได้รับการถ่ายทอดในอนาคต Incident on Myrtle Street นำกลิ่น ความน่ากลัว ค่ำคืน ทูตสวรรค์แห่งความตาย ความใส่ใจในรายละเอียดในบ้าน และความประหม่าต่อการเขียนมารวมกันในเรื่องเล่าที่ไม่เพียงมีเสน่ห์แต่ยังเล่าได้อย่างหลอนประสาท ฉันจะปล่อยให้คุณซื้อหนังสือหรือเลือกดูในร้านค้าและตรงไปที่ร้าน (มันอยู่ในหน้า 56)
พลังแห่งการแสดงตน
ฉันไม่สามารถทิ้งหนังสือไว้โดยไม่สังเกตว่าคำว่า “การแสดงตน” และ “ปัจจุบัน” ซ้ำกันในบทกวี คนหนึ่งมีชื่อว่า In the Presence ในบรรดาบทกวีแสดงตัวตนเหล่านี้ The New Loaf เป็นบทกวีที่เติมเต็มช่วงเวลาด้วยการปรากฏตัวที่รวมถึงประวัติศาสตร์ของมนุษย์ทั้งหมดและความรู้ทั้งหมดที่เราอาจต้องการเพื่อเป็นญาติ ในขณะเดียวกันก็เสนอขนมปังก้อนหนึ่งให้เราในแง่ที่ Vermeer อาจเป็นได้ พิจารณาทาสีมัน เป็นบทกวีอีกเล่มที่คุ้มค่ากับราคาหนังสือ และนั่นคือการต่อรองราคาจริงๆ — บทกวีสองบทในหนังสือเล่มเดียวที่ทำให้การซื้อคุ้มค่า และสัญญาว่าจะได้รับผลตอบแทนอย่างล้นหลามจากเวลาที่คุณอ่านในศิลปะกวีนิพนธ์ที่แปลกประหลาดนั้น
แนะนำ ufaslot888g
